Amanhã não percam a nossa entrevista!

Não percam amanhã uma entrevista em exclusivo ao Cary Silver o produtor da série animada Clone Wars que recentemente foi vencedora de dois Emmys,onde poderão ficar a saber um pouco mais acerca desta maravilhosa série e a opinião deste produtor acerca da mesma!

Hako Star Wars em papel

Brian Gubicza contrói modelos em papel muito engraçados e aproveitamos para lhe pedir a template de um modelo em branco para fazermos os nossos próprios modelos de personagens de Star Wars ao estilo Hako do episódio IV: Princesa Leia,Luke Skywalker,Han Solo e Darth Vader.Estes modelos foram concebidos pelo Paulo Oliveira e estão disponíveis para download,bastando clicar nas imagens.Para mais informações e trabalhos originais do Brian,podem consultar a sua página em: http://goobeetsa.com/

NOVAS FIGURAS DA BLACK SERIES REVELADAS

Segundo os espiões do Jedi Temple Archives, uma nova vaga de figuras básicas foi anunciada para a Black Series, e não podia ser melhor! As figuras são:

- Vizam
- Darth Plagueis
- Stormtrooper (Episode IV)
- Clone Trooper (41st Legion)
- Commander Neyo
- Merumeru
- Mace Windu (The Clone Wars) – confirmado
- Luke Skywalker (Jedi Training)
- Yoda (Jedi Training)
- Wedge Antilles (fato para o Snowspeeder)
- Darth Vader (Episode III)
- Snowtrooper
- Toryn Farr
Excelentes notícas para os coleccionadores e que de certeza valem a pena a espera! Algumas delas nunca antes vistas em plástico, e a favorita dos fãs - Darth Plagueis, que ficou em 3º lugar nas votações da figura que os fãs mais queriam (em 1º Mara Jade, produzida, e em 2º Jocasta Nu, produzida mas exclusiva).

Via Probe Droid

Entrevistas SWCP: Marc Gabbana

Marc Gabbana é um ilustrador e artista conceptual que trabalha em anúncios, publicações e filmes.Nintendo,Scholastic,Hasbro,Dark Horse e LucasFilm,são algumas das licenças em que tem colaborado.


SWCP: Fale-nos sobre o seu trabalho nos episódios I e II de Star Wars.

M.G: Fui muito afortunado por ser um artista conceptual de Star Wars nos Episódios 1 e 2. Aquela experiência foi o cumprimento de um sonho de infância que começou depois de ver o primeiro filme de Star Wars em 1977 e o que é mais importante, depois de ver o trabalho icónico de Ralph McQuarrie.Estas eram as pisadas que eu queria seguir! O meu objetivo era tornar-me num desenhador que pudesse ilustrar cenas originais, não só com habilidades técnicas excelentes, mas também com drama, faro e excitação. No Episódio 1, trabalhei em conceitos do interior da cidade Gungan, fornecendo ao realizador uma miríade de desenhos para selecionar. Fiquei muito feliz com o modo como saiu tudo no filme.

Gostei de juntar a equipa do departamento de arte mais uma vez no episódio 2. Primeiramente, deram-me uma larga latitude para conceber desenhos icônicos da arquitetura de Coruscant. Cada desenho forneceu ideias para subsequentes e imediatos" instantâneos" da cidade. Tive dezenas deles – cada um com o seu próprio sentido e arquitetura. A minha aproximação foi consanguínea à de um observador de posição, querendo saber que novas ideias surgiriam na esquina seguinte. Por exemplo, uma pequena seção num desenho fornece bastante material para desenvolvê-lo ainda mais num novo esboço com maior detalhe.    

    Trabalhei tradicionalmente com caneta e papel, e com pequenos estudos composicionais - tipicamente três por cada folha de papel 8.5' x 11'. Uma vez que o Doug Chiang e eu estávamos ambos agradados com a visão e sensações desses trabalhos, eu alargá-los-ia numa fotocopiadora e os usaria como base para os desenhos mais apertados. Depois coloria-os com marcadores de escala cinzentos e acrescentaria alguns destaques com guaches. Todo este trabalho foi feito em escala cinzenta, não só para ser mais rápido, mas também porque eu não quis estar a usar mais cores nesta fase. Os valores claros e escuros dos elementos nos esboços foram muito mais importantes do que estar a produzir uma imagem bonita a cores de uma cena. Esse estilo é ainda o modo como trabalho atualmente.

Nessa altura, esquadrinhava a minha caneta fina ou lápis de esboços e acrescentava o tom e as cores no Photoshop. Além da arquitetura, também desenvolvi muitos desenhos de naves espaciais e storyboards. Foi bastante satisfatório ser capaz de projetar um mundo numa única folha de papel. Na essência é isto que fornece a minha imaginação!

SWCP: Também fez ilustrações de Star Wars para a banda desenhada da Dark Horse?

M.G: Ilustrei uma capa de uma BD de Star Wars sobre os caçadores de recompensas em que usei pintura acrílica. Na capa, o prisioneiro que está em primeiro plano é revelado para ser outro personagem em vez do Han Solo, embora os seus trajes sejam semelhantes. O estranho ar do capacete da prisão obscurece as suas características.

SWCP: A sua primeira experiência no filme `Spawn´ofereceu-lhe a possibilidade de ver os seus desenhos “ganharem vida “no grande ecrã?

M.G: Spawn realmente ofereceu-me a minha primeira experiência em filmes como artista concetual. A parte mais desafiante foi a de ter aparecido com múltiplas ideias para apresentar ao realizador. Eu começava a treinar o meu cérebro criativo ao limite e era capaz de imaginar e desenhar num ritmo acelerado. Foi uma experiência assustadora, divertida e extremamente compensadora, artisticamente falando. Eu gosto de aparecer com desenhos totalmente realizados que podem ser transmitidos aos fabricantes e escultores. É algo que me orgulha muito. Uma vez que os desenhos fiquem fora das minhas mãos, então são passados para outras mãos capazes, para se transformarem em realidade ou em CG num filme, comerciais ou num jogo.

SWCP: Tendo trabalhado com grandes nomes da 7ª arte como Steven Spielberg, Robert Zemeckis ou George Lucas, deu-lhe outra perspetiva e mais experiência na ilustração para filmes?

M.G: Foi formidável aperceber-me que poderia ter uma boa vida na indústria da cinematografia com a minha arte. Trabalhar com realizadores de tão alto calibre certamente realçou as minhas habilidades criativas. Outro aspeto importante foi a oportunidade de trabalhar estreitamente com outros artistas talentosos em vários departamentos de arte. Fomentei grandes amizades com alguns desses artistas. Os grandes departamentos de arte, fornecem um ambiente onde a imaginação, a confiança e a colaboração são criadas e desenvolvidas. É um aspeto crucial para qualquer diligência criativa, tal como os resultados na tela falam por si mesmos.

SWCP: Tem algum conselho a dar aos aspirantes a artistas de ilustração?
M.G: Aqui estão as minhas três melhores regras para ajudar a preparar a introdução no campo das artes... E também se aplica ao desenho de arte conceitual dos grandes filmes de Hollywood.


1.Conhecer os seus estudos principais extremamente bem – anatomia, trabalho de desenhista, composição, perspectiva e como realizar profundidade e volumes num espaço tridimensional com velocidade e exatidão. Estejam muito conscientes do primeiro plano, fundo e contexto nas suas composições. Dirijam a vossa visão na cor, forma, linha e atmosfera.

2.Sejam apaixonados e entusiásticos sobre o trabalho que fazem e suportem fortemente os vossos desenhos. Os diretores, produtores e desenhistas de produção que vos contratam estão ansiosos para saber que maravilhosos mundos existem na vossa cabeça... Portanto mostrem-lhes – e uma boa atitude e personalidade nesta área irá levar-vos a um longo caminho.

3. Ser original! Vocês têm uma voz única que deve ser ouvida. Vocês encontrarão mais portas abertas e as vossas habilidades se distinguirão do resto dos outros artistas no vosso campo... Um bocado de destemidez também não vos fará mal.

SWCP: Que mensagem quer enviar aos fãs De Star Wars?

M.G: Bem em primeiro lugar, obrigado pela oportunidade de falar sobre o meu trabalho e a minha experiência na indústria cinematográfica. Ter trabalhado nos filmes de Star Wars, permitiu-me trabalhar com muitos outros artistas talentosos num tema tão icônico. O conhecimento e a experiência que aprendi e ganhei continuam a fortalecer o meu processo criativo. Espero que a minha arte inspire outros e espero que em diante crie muito mais trabalhos originais que melhor representem o meu fascínio pela ficção científica, explorando os reinos ainda encobertos da minha imaginação. Continua a ser uma maravilhosa e aventurosa jornada.

http://www.marcgabbana.com

English Version:


Marc Gabbana is an illustrator and concept artist who Works in the advertising, publishing and motion Picture.Nintendo, Scholastic, Hasbro, Dark Horse and LucasFilm, are some of the licenses for whom he has been working.

SWCP: Please, tell us about your work on episodes I and II of Star Wars.

M.G: I was very fortunate to become a Star Wars Concept Artist on Episodes 1 and 2. That experience was the fulfillment of a childhood dream - one which started after seeing the first Star Wars film in 77', and more importantly, after seeing Ralph McQuarrie's iconic work. His were the footsteps I wanted to follow! My goal was to become a designer who could illustrate original scenes with not only excellent technical skills, but with drama, flair and excitement. On Ep1, I worked on concepts for the interior of the Gungan city, providing the Director with a myriad of designs to choose from. I was very happy with the way it all came out on film.

I loved joining the Art Department team once again on Ep 2. Firstly, I was given wide latitude to come up with iconic designs for the architecture of Coruscant. Each drawing fueled ideas for subsequent ones and soon enough, I had dozens of “snapshots” of the city – each with its own unique feel and architecture. My approach was akin to that of a location scout, wanting to know what new ideas lurked around the next corner. For example, one small section in a drawing would provide enough material to develop it more fully in a new sketch and in greater detail. I was working traditionally with pen and paper, and worked out small compositional studies - typically 3 per 8.5" x 11" sheet of paper.
Once Doug Chiang and I were both happy with the look and feel of those, I would enlarge them on a photocopier and use them as underlays for the tighter drawings. I then colored them with grey scale markers and added highlights using gouache. All of this work was done in grayscale, not only for speed, but also because I didn't want to be dealing with colors at this point. The light and dark values of the elements on the sketches were far more important than merely producing a pretty color image of a scene. That approach is still the way I work now. These days, I scan my tight pen or pencil sketches and add tone and color using Photoshop. In addition to architecture, I also developed many spaceship designs and storyboards. There is something quite satisfying about being able to design a world on a single sheet of paper. In essence that is what fuels my imagination!

SWCP: Do you do also Star Wars illustrations for Dark Horse’s comics?

M.G: I illustrated one cover for a Star Wars bounty hunters comic using acrylic paint on illustration board. On the cover, the prisoner in the foreground is revealed to be someone other than Han Solo, even though their costumes are similar. Hence the strange looking prison helmet which obscures his features.

SWCP: Your first experience on the movie `Spawn ´offered you the opportunity to see your designs "come to life" on the big screen?

M.G: Spawn did offer me my first movie experience as a Concept Artist. The most challenging part was to come up with multiple ideas to present to the Director. I was beginning to train my creative brain to go into overdrive and to be able to imagine and draw at an accelerated pace. It was a scary, fun and ultimately 

extremely rewarding experience, artistically. I like to come up with fully realized designs which can be passed on to model makers and sculptors. It's something I'm quite proud of. Once a drawing is out of my hands, it then gets passed to other capable hands, on its way to becoming a real or CG asset in a film, commercials or in a game.


SWCP: Having worked with great names of the 7th art like George Lucas, Steven Spielberg and Robert Zemeckis, did it give you another perspective and more experience in the illustration/conceptual art for movies?

M.G: It was great to realize that I could make a good living in the motion picture industry with my art. Working with Directors of such high caliber certainly enhanced my creative skills. Another important aspect was the opportunity to work closely with other talented artists in the various art departments. I formed quite a few close friendships with some of those artists. Great art departments provide an environment where imagination, trust and collaboration are nurtured and developed. That is a crucial aspect to any creative endeavor, as the results on the screen speak for themselves.

SWCP: Is there any advice that you would like to give for an aspiring illustration artists?

M.G: Here are my top 3 rules of engagement when getting ready to enter the field of art...and so the following applies to concept art design for big Hollywood movies too:

1. Know your core studies extremely well – anatomy, draftsmanship, composition, perspective and how to achieve depth and volumes in a 3 dimensional space with speed and accuracy. Be very aware of foreground, middle ground and background in your compositions. Direct your viewer’s eye with color, shape, line and atmosphere.

2. Be passionate and enthusiastic about the work that you do and stand strongly behind your designs. The directors, producers and production designers who hire you are eager to know what wonderful worlds exist in your head...so show them – and a good attitude and personality in this field goes a long way.

3. Be original! You have a unique voice that must be heard. You’ll find more doors open to you and your skills if you stand apart from the rest of the other artists in your field...a little bit of fearlessness doesn’t hurt either.

SWCP: What message would you like to leave for the fans of Star Wars?

M.G: Well first, thank you for the opportunity to speak about my work and experience in the film industry. Working on the Star Wars films afforded me the amazing opportunity to work with many other talented artists on such an iconic property. The knowledge and experience that I have learned and gained continues to fuel my creative process. I hope that my art inspires others and I look forward to creating many more original works which best represent my fascination with Sci-Fi and exploring the yet undiscovered realms of my imagination. It continues to be a wonderful ride and adventure.

http://www.marcgabbana.com

Deluxe Clone Troopers

A Sideshow Collectibles revelou os quatro Deluxe Clones disponíveis para pré-encomenda dia 27 de Junho! E eles são:

- Clone Trooper Deluxe Shiny 1:6 (novato)
- Clone Trooper Deluxe Veteran 1:6 (veterano)
- Clone Trooper Deluxe 212th 1:6
- Clone Trooper Deluxe 501st 1:6
Saibam mais em: http://bit.ly/198Ps7M
Via Probe Droid

Star Wars Battlefront Teaser Trailer

 

''O teaser trailer do próximo jogo da franquia "Star Wars Battlefront" foi apresentado no dia 10 de Junho, durante a conferência da Electronic Arts no evento E3, a decorrer em Los Angeles, EUA.

Depois de apresentar o novo motor de jogo - o Frostbite 3 - desenvolvido pelo estúdio DICE, localizado em Estocolmo, Suécia, o pequeno trailer foi mostrado. Fomos presenteados com uma cena vista "pela própria pessoa", em que andamos pela neve depois do que parece ter sido uma nave a despenhar-se. Em seguida podemos ver alguns flashes vermelhos a percorrer o céu, seguidos de um snowspeeder.
Esta são excelentes notícias para os gamers Star Wars que já há muito esperavam por um novo jogo da franquia "Star Wars Battlefront".''

Fonte: Clone TV 

Happy birthday Steve!

O nosso primeiro membro honorário,Steve Sansweet está de parabéns pois completa hoje 68 Primaveras!Para conhecerem um pouco mais sobre este grande fã de Star Wars que tem sido um exemplo para todos nós,podem aceder a uma entrevista que nos concedeu em exclusivo no ano passado:
http://swccpt.blogspot.pt/2012/05/entrevista-swcp-steve-sansweet.html

Livro:O código dos Bounty Hunters

A Amazon vai lançar no mercado um livro muito especial intitulado The Bounty Hunter Code:From the files of Boba Fett.Depois deste lendário caçador de recompensas caíu no Saarlac Pit,a Aliança Rebelde descobriu uma pasta à prova de explosões desse mercenário onde estavam arquivados todos os seus items e o código dos Caçadores de Recompensas.Esta pasta só se consegue abrir com um cartão que vem incluido e quando se abre,emite sons e luzes.O seu lançamento está previsto para 15 de Outubro de 2013 pelo preço de US$ 59,99.

O "sabre de luz" de Peter Mayhew

Segundo uma notícia do jornal Metro,o ator Peter Mayhew(o Chewbacca de Star Wars)foi abordado pela segurança do aeroporto de Denver/E.U.A,porque as autoridades estranharam o formato da sua bengala que se assemelha a um sabre de luz(ver foto).O ator comentou na sua página do Twitter o seguinte:"Homem gigante precisa de uma bengala gigante".

Entrevistas SWCP: Michelle Lee

A Atriz e dupla Sino-Americana Michelle Lee, alia a sua exótica beleza à grande capacidade atlética na sua vida profissional. Lee trabalhou em vários filmes, séries e jogos de vídeo como: Mortal Kombat Legacy II,CSI e Piratas das Caraíbas III e IV.


SWCP: Fale-nos do seu papel nos videojogos Residence Evil VI e Kinect Star Wars.

M.L: Fiz um casting para o jogo Kinect Star Wars como Marva Zane e foi uma grande honra! Trabalhei estreitamente com um representante da Lucas Arts no jogo que assegurou que o legado a coerência dos personagens, corridas, armas, e todas as coisas de SW fosse mantido de acordo com o mundo SW em geral. Foi impressionante. Ele também me disse que fui a única atriz que interpretou este personagem original, a Mavra Zane, e que eu estaria na Wookipedia como a sua atriz! Não fiz a sua voz mas o trabalho com os sabres de luz e toda a ação física foi todo feito por mim. Que honra!!!! Sou um personagem atual em SW! Agora, eles só têm de fazer uma figura de ação e deixar-me fazer parte do merchandising! Também fui convidada a visitar o rancho e a planear essa oportunidade rapidamente! Resident Evil foi o meu favorito absoluto e a série mais jogada na minha coleção. Comecei com o primeiro! E tornar-se num personagem no jogo mais recente e trabalhar com a Capcom do Japão foi simplesmente assombroso. Os Japoneses têm um modo muito diferente de trabalhar do que os Americanos no que respeita à captura de movimentos e da história. Eles são muito meticulosos e muito exatos com todas as ações e diálogos. Eles fizeram tudo muito real em relação ao legado do mundo de Resident Evil.É maravilhoso que esses jogos tenham criado uma tal base de fãs e um mundo expansivo onde há regras para seguir para se manter consistente!

SWCP: Foi também a pirata asiática e uma sereia em Piratas das Caraíbas. Como foi essa experiência?

M.L: Estar em duas prestações de Piratas das Caraíbas é fixe demais! Interpretei uma pirata encardida, suja com dentes castanhos sujos, lutando com os soldados ingleses com pauzinhos do meu cabelo usados pelos chineses para comer no 3º filme e interpretei uma bela sereia que se transforma em monstro e mata os piratas na água, no 4º filme. Foi realmente bastante poético. Ambas as experiências são alguns dos eventos principais na minha vida e ambos foram igualmente muito divertidos. As grandes estrelas como Johnny Depp, Kiera Knightly,Orlando Bloom e a Penelope Cruz são simplesmente fantásticos tanto em pessoa como em fotos. Gente bela e talentosa.

SWCP: De entre as várias artes marciais que domina, a sua preferida é o Wushu Kung Fu. Porquê?

M.L: A minha favorita é o Wushu porque a profundidade e a complexidade do Kung Fu nunca termina. Nunca posso aprender o bastante e é o desafio da vida e das artes marciais. Você nunca pode saber tudo. É excitante ter uma paixão para continuar a aprender e a ser desafiado. O Wushu não é só desafiante fisicamente mas mentalmente também. Coreografia, força, estilo. Mais, é definitivamente o estilo mais sexy das artes marciais!

SWCP: Também ensina artes marciais. Quais são os principais atributos que um aluno deve ter para obter sucesso?

M.L: Ter uma mente forte bem como um corpo forte, é a chave para ter sucesso nas artes marciais. Pode ser desafiante de vez em quando e esse espírito não pode ser abandonado e continuar embora você pense que não consegue. Enquanto forem persistentes, vi gente não atlética e com pouco talento a ter sucesso.

SWCP: Correndo o risco de ser ousado, pergunto-lhe o seguinte: Tendo uma beleza tão singular, nunca pensou em seguir a carreira de modelo?

M.L: Muito obrigado! Fui sempre demasiada maria-rapaz para enveredar por uma carreira de modelo. Nunca me preocupei em ter o meu cabelo muito cuidado, usar saltos altos ou usar um vestido. Sinto-me mais confortável com calças de ganga e ténis. Apesar disso, aprendi a ter um equilíbrio entre ambos os mundos e gosto do em que estou. Sempre posso vestir-me e fingir que sou um modelo, mas um modelo não seria capaz de vestir-se e dar cabeçadas e pontapés como acontece em alguns momentos da minha vida diária!

SWCP: Que mensagem gostaria de enviar aos seus fãs?

M.L: Gostaria agradecer todo o vosso apoio! Tenho a honra de ter pessoal como vocês de tão longe a apreciar o meu trabalho e continuem sempre a ser magníficos porque são vocês que me inspiram!

The Chinese-American actress/stuntwoman Michelle Lee, allies his exotic beauty to his great athletic skills in his professional life. Lee worked in several films, series and videogames such as: Mortal Kombat Legacy II, CSI, Pirates of the Caribbean III and IV.

SWCP: Tell us about your work in videogames Resident Evil VI and Kinect Star Wars.

M.L: I got casted to be in the Star Wars Kinect game as Marva Zane and it was such an honor! I worked closely with a Lucas Arts representative on set who made sure the legacy and consistency of characters, race, weapons, and all things SW was kept in line with the overall SW world. It was awesome. He also told me that I am the only actress that has every played this original character, Mavra Zane, and that I would be in wookipedia as her motion actress! I didn't get to voice her but the light saber work and all physical action was all me. What an honor!!!! I'm an actual character in SW! Now, they just need to make her an action figure and let me partake in the merchandising! I was also invited up to the ranch and plan on taking that opportunity soon! I'll let you guys know how it goes! Also, Resident Evil was my absolute favorite and most played series in my collection. I started with the very first one! And to get to be a character in the most recent one and work with Capcom from Japan was simply amazing. The Japanese have a very different way of working than Americans as far as motion capture and story. They are very meticulous and very precise with all actions and dialogue. They stayed very true to the legacy of the RE world as well. It's wonderful these games have created such a fan base and an expansive world that there are rules to follow to stay consistent!

SWCP: You were an Asian pirate and a vicious mermaid in `Pirates of the Caribbean’. How it was this experience?

M.L: Getting to be in two installments of Pirates is TOO COOL! I get to be a dirty grimy pirate with dirty brown teeth, fighting English soldiers with chopsticks from my hair in the 3rd film and I get to be a beautiful mermaid turned monster swimming in the water and kill pirates in the 4th film. Its quite poetic really. Both experiences are major events in my life and both very fun. The big stars like Johnny Depp, Kiera Knightly, Orlando Bloom and Penelope Cruz are just as amazing to see in person as they are in photos. Beautiful, talented people.

SWCP: Among several martial arts that you dominate, your favorite one is Wushu Kung Fu.Why?

M.L: My favorite is Wushu because the depth and complexity of Kung Fu is never ending. I can never learn enough and that is the challenge of life and of martial arts. You can never know everything. It is exciting to have a passion to continue learning and being challenged. Wushu is not only challenging physically but mentally as well. Choreography, strength, style. Plus, its definitely the sexiest style of martial arts out there!

SWCP: You also teach martial arts. Which are the principal attributes that a pupil must have to reach success?

M.L: Having a strong mind as well as a strong body are keys to succeeding in martial arts. It can get challenging at times and the spirit to not give up and continue even though you think you can't. As long as one is persistent, I have seen the most un-talented un-athletic people succeed.

SWCP: Taking the chance of you call me dared, I ask you this: Having so extraordinary beauty, did you ever think to follow a career as a model?

M.L: Thank you! I was always too much of a tom boy to ever be a model. I never cared to do my hair or wear heels or wear a dress. I was most comfortable in jeans and sneakers. Eventually, I learned to have a balance between both worlds and I like where I am. I can always dress up and fake like I'm a model but a model might not be able to dress down and kick butt at a moments notice like me!

SWCP: Would you like to leave a message for your fans?

M.L: I would like to say thank you for all your support! I'm honored to have you guys find me from so far away and always continue to be magnificent because you guys inspire ME!