Entrevistas SWCP: Terryl Whitlatch

Terryl Whitlatch é uma designer e artista conceptual que combina o seu profundo conhecimento em zoologia e anatomia animal com as suas incríveis habilidades em ilustração, sendo um dos maiores designers do género em todo o mundo.

SWCP: Fale-nos do seu trabalho na ILM para o episódio I de Star Wars.

T.W: Tecnicamente, eu e os outros artistas que formaram o departamento de arte de Star Wars, já não estavam a trabalhar para a ILM, mas sim para uma nova empresa da Lucasfim, a JAK Films,que foi criada para o desenvolvimento visual e arte de pré-produção para as prequelas de Star Wars. Para fins de segurança, o departamento de arte foi transferido para a casa principal no Rancho Skywalker, que era incrivelmente bonito. Nós trabalhamos longas horas, 10 horas por dia, em média, e foi muito emocionante. O George Lucas vinha todas as tardes de sexta-feira para rever o nosso trabalho, mas também aparecia por vezes inesperadamente, então nós tínhamos de estar sempre prontos. O departamento de arte sempre foi muito pequeno, com não mais de 3 a 6 artistas trabalhando a qualquer momento. Eu adorei e aprendi imenso sobre o filme, e artisticamente dos artistas talentosos, trabalhei com o Director de arte Doug Chiang, com o Iain McCaig, Benton Jew e Robert Barnes,só para citar alguns. 

SWCP: É desenhadora de criaturas na Helpfulbear.Descreva-nos o seu trabalho nessa empresa.

T.W: Eu trabalho numa grande variedade de diferentes projectos e particularmente para livros, revistas, tutoriais e projectos educacionais, que incluem anatomia animal e instrução de projectos de criaturas.

SWCP: Porque gosta de fazer cross-overs entre criaturas e personagens da BD e filmes? 

T.W: Não tenho certeza se entendi bem esta pergunta, mas eu gosto de fazer criaturas porque acima de tudo eu adoro desenhar e pintar animais reais. As criaturas são fáceis — depois de tudo, não se pode dizer que você desenhou um animal imaginário incorrectamente, como não há nenhum precedente vivo para isso; é a representação de animais reais que lhe diz o que você ainda precisa aprender! A fim de desenhar criaturas credíveis, é preciso entender a anatomia dos animais reais primeiro — animais reais são a fundação e musas de todo o projecto das criaturas.

SWCP: Dá aulas de design de criaturas com o título `Tales of Amalthea´.Como tem sido o feedback dos seus alunos?

T.W: O feedback tem sido extremamente positivo, e isto me traz muita alegria. Era o meu objetivo fazer o básico de design de criaturas acessível aos artistas de todas as idades e níveis de habilidade. 

SWCP: Foi um dos ilustradores do livro Jedi Path: O manual para os estudantes da Força. Como foi essa experiência?

T.W: Foi muito divertido e muito rápido — eu tinha menos de três semanas para fazer sete ilustrações totalmente pintadas.

SWCP: Quer enviar alguma mensagem aos fãs dos seus trabalhos?

T.W: Estou muito grata a todos pelas amáveis palavras que me têm sido dirigidas e também por a minha arte ter servido de inspiração para os artistas que me escrevem — isto é muito incentivante e humilde para mim, forçando-me a tentar produzir arte melhor a cada dia. 

 ENGLISH VERSION:

Terryl Whitlatch is a creature’s designer and concept artist who combining in depth knowledge of zoology and animal anatomy with her incredible illustrations skills.Terryl is one of the top creature designers in the world.

SWCP: Please, tell us about your work in ILM for Star Wars: Episode I.

T.W: Technically, I and the other artists assigned to form the SW Art Department no longer were under ILM, but a new Lucasfim company, JAK Films, was created for the Visual Development and Preproduction artwork for the SW Prequels.  For security purposes, the art department was moved to the Main House at Skywalker Ranch, which was amazingly beautiful. We worked long hours, 10 hours a day on average, and it was very exciting.  George Lucas would come up every Friday afternoon to review our work, but would also pop in unexpectedly, so we were always had to be ready.  The Art Department was always very small, with no more than 3 to 6 artists working at any one time.  I loved it, and learned an immense amount about film, and artistically from the talented artists I worked with—Art Director Doug Chiang, Iain McCaig, Benton Jew, and Robert Barnes, to name several. 

SWCP: You are a creature designer on Helpfulbear

 ( http://www.helpfulbear.com )

Describe your work in this company.

T.W: I work on quite a variety of different projects, and particularly for books, magazines, tutorials, and educational projects, which include animal anatomy and creature design instruction.

SWCP: Why do you like to do cross overs/mashups between creatures/animals and movies/BD characters?

T.W: I’m not quite sure I understand this question, but I like to do creatures because first and foremost I love to draw and paint real animals.  Creatures are easy—after all, no one can say that you’ve drawn an imaginary animal incorrectly, as there is no living precedent for it-- is the depiction of real animals that tell you what you still need to learn!  In order to draw believable creatures, one must understand the anatomy of real animals first—real animals are the foundation and muses of all creature design. 

SWCP: Tales of Amalthea is a master class in creature design, directed by you.How it has been the feedback of your pupils?

T.W: The feedback has been overwhelmingly positive, and this brings me a lot of joy. It was my goal to make the essentials of creature design accessible to artists of all ages and skill levels.

SWCP: You were one of the illustrators of the book `The Jedi Path: A manual for students of the Force. How it was this experience?  

T.W: It was a lot of fun, and very fast paced—I had less than three weeks to do seven fully painted and realized illustrations.

SWCP: Would you like to leave a message for your fans?

T.W: I am so thankful for all the kind words that have been expressed to me, and gratified that my artwork has been inspirational to the artists who have written me—this is very encouraging and humbling to me, and pushes me to try to produce better art each day.