Entrevistas SWCP: Eddie Yang

Eddie Yang é o co-fundador da Alliance Studio e um designer/escultor de efeitos especiais para filmes como: Homens de Negro (1997),Predador (1987),Homem de Ferro (2008),entre outros.

SWCP: Começou a sua carreira como escultor/desenhador a trabalhar para o galardoado artista de maquilhagem em efeitos especiais, Rick Baker em 1987.Como foi essa experiência?

E.Y: Foi incrível para mim. Eu apenas costumava sonhar em conhecer o Rick-esbarrar com ele num restaurante ou algo assim! As outras crianças idolatravam personalidades como o Michael Jordan, Eddie Van Halen, ou Joe Namath no momento. O meu ídolo sempre foi o Rick Baker e os meus amigos sempre me perguntavam, "Quem?" Lol!

Finalmente vi-o quando a empresa dele disputou um jogo de beisebol num parque local, e fui convidado a participar. Só o vi, eu estava nervoso demais para falar com ele. Finalmente conheci-o durante o concurso de fantasias` Monster Maker´em  1987 e oficialmente comecei a trabalhar no seu estúdio num seriado chamado `Something's Out There ´ pouco tempo depois. Foi realmente intimidante e eu estava muito nervoso ao princípio, mas depois de alguns anos, tornou-se a minha casa e o único lugar que realmente conhecia. Só saí de lá após ele estar a pensar em fechar o estúdio por volta de 2003. Após 16 anos a trabalhar no seu estúdio, deixei-o para perseguir o meu primeiro trabalho digital; foi uma despedida muito triste!

SWCP: É o co-fundador da Alliance Studio.Como surgiu a ideia de criar uma empresa como esta?

E.Y: O meu colega Steve Wang e eu já tínhamos os nossos estúdios independentes. Nós éramos muito bons amigos e ele foi de facto o meu mentor quando entrei para o negócio de maquilhagem FX. Nós não chegámos a ver durante alguns anos e um dia, almoçámos juntos. Eu sempre brincava com a ideia de ter um estúdio onde poderia manufaturar as coisas que desenhava e que na verdade tinham- me pedido para criar alguns dos meus desenhos em alguns projetos, mas eu nunca quis ter essa sobrecarga. O Steve tinha o estúdio, mas não tinha realmente soluções digitais. Durante esse encontro, conversámos e pensei que seria uma boa ideia de nos juntarmos e criarmos um estúdio onde pudéssemos projetar e criar alguma coisa com as mais recentes tecnologias disponíveis, e tem sido ótimo para todos os envolvidos!

SWCP: Desenvolveu o traje do homem de aço (Superman). Tentou inovar este traje, respeitando o original ou foi lhe dada total liberdade para projetar o mesmo?

E.Y: Na verdade, o traje foi desenhado pelo James Acheson antes de eu entrar na equipa.Trabalhei com a Frontline Studio para criar o atual traje físico. Eu tinha uma equipa de artistas digitais que esculpiram todos os pormenores de armadura do traje. Então trabalhámos estreitamente com o James e a sua equipa de artistas para obter os arquivos finais produzidos ao seu gosto. Os pormenores aprovados foram em seguida impressos e entregues fora da Frontline para o moldarem e montarem.

SWCP: Fale-nos acerca do seu trabalho no filme `Predador´.

 

E.Y: Nessa altura tinha apenas 17 anos e era apenas um técnico de laboratório do filme. Já me tinha encontrado com o Steve Wang e o Matt Rose anteriormente e eles lembraram-se de mim e perguntaram-me se estava disposto a ajudá-los durante as férias de Natal do liceu. Imediatamente concordei e ajudei nos moldes e construção do traje. Foi realmente uma oportunidade de aprendizagem incrível para mim já que o Steve já sabia que isto ia ser uma mudança em projetos de monstros! Foi incrível vê-lo a planear, projetar e executar toda a aparência da criatura!

SWCP: Qual foi seu projeto mais difícil até agora?

E.Y: Provavelmente o Robocop. É um personagem tão icónico e adorei o design original. Eu realmente tive que pensar nisso como um filme totalmente diferente e não me preocupei com o que alguém iria achar, à exceção do realizador. Tal como criámos recentemente vários grandes adereços para a série de televisão `Supergirl´ num curto e louco espaço de tempo. Foi incrivelmente desafiador, mas a produção de design,o diretor de arte e a nossa incansável equipa, trabalhou incrivelmente duro para fazer as coisas andarem. Podemos realizar uma façanha incrível num curto espaço de tempo!

SWCP: Gostaria de enviar uma mensagem aos fãs do seu trabalho?

E.Y: Não sabia que tinha fãs! Lol! mas se os tenho: Obrigado pelo apoio e espero criar  algumas coisas formidáveis para vocês continuarem a desfrutar! 

ENGLISH VERSION: 

Eddie Yang is the co-founder of Alliance Studio and a special effects designer/sculptor for several movies such as: Man in Black (1997), Predator (1987), Iron Man (2008), among others.

SWCP: You started your career as a sculptor/designer for academy winning make-up effects artist Rick Baker in 1987.How it was this experience?

E.Y: It was incredible for me. I used to dream about just meeting Rick- bumping into him at a restaurant or something! Other kids idolized figures such as Michael Jordan, Eddie Van Halen, or Joe Namath at the time. My idol was always Rick Baker and my friends always asked, "Who?" lol.I finally saw him when his company had a baseball game at a local park and I was invited to go. I only saw him, I was too nervous to speak to him. I finally met him during the 1987 Monster Maker's costume contest, and officially started working at his studio on a television series called Something's Out There shortly after. It was really intimidating and I was pretty nervous at first but after a few years it became my home and the only place I really knew. I only left after he was contemplating closing the studio doors around 2003. After 16 years of calling his studio home, I left to pursue my first digital job it was a very sad parting!

SWCP: You´re the co-founder of Alliance Studio.How did the idea of creating a company like this one?

E.Y: My partner Steve Wang and I already had our own independent studios that we each owned. We were very good friends and he was actually my mentor when I first entered the Make-up FX business. We hadn't seen each other for many years and had lunch one day. I always toyed with the idea of having a studio where I could manufacture things that I designed and I had actually been asked to create some of my designs on a few projects but I never wanted the overhead. Steve had the studio but no real digital solutions. We talked and thought that it would be a good idea to ban together and create a studio where we could design and create anything with the latest technologies available, and it has been great for everyone involved!

SWCP: You developed the Man of Steel (Superman) costume. Did you try to innovate this costume, respecting the original one or has been given to you total freedom to design the costume?

E.Y: The costume was actually designed by James Acheson before I came aboard. I worked with Frontline Studio to create the actual physical suit. I had a team of digital artists sculpting all the armor accents on his suit. We then worked closely with James and his team of artists to get the final files produced to his liking. The approved accents were then printed and handed off to Frontline to cast, mold and assemble onto the suit.

SWCP: Tell us about your work on `Predator´.

E.Y: I was only a17 at the time and really only a lab technician on the film. I had met Steve Wang and Matt Rose already and they remembered me and asked if I was willing to help during Christmas vacation from High School. I immediately agreed and helped with the molds and construction of the suit. It was really an incredible learning opportunity for me as Steve already knew this was going to be a game changer as far as monster designs go! It was incredible watching him plan, design, and then execute the entire look of the creature!

SWCP: What was your hardest project so far? 

E.Y: Design wise, probably Robocop. It is such an iconic character and I loved the original design so much. I really had to think of it as a totally different film and not be concerned with what anyone was going to think except the director. As far as a build, we recently created several large props for the Supergirl television series in a crazy short time frame. It was incredibly challenging but the production designer, art director, and our tireless crew worked incredibly hard to get things moving. We accomplish an incredible feat in a short amount of time!

SWCP: Would you like to send a message for the fans of your work?

E.Y: I didn't know I had fans! (Lol) but if I do- thank you for the support and I hope to create some great things for you to continue to enjoy!