quarta-feira, 3 de dezembro de 2014

Entrevistas SWCP:Christopher Burdett

Christopher Burdett é um ilustrador e designer conceptual que tem trabalhado para várias empresas na área dos videojogos,livros,animação,filmes e séries televisivas.
SWCP: Fale-nos do seu trabalho nos jogos de Star Wars para a Fantasy Flight Games.
C.B: Sou especialista em monstros e criaturas em todo o meu trabalho e naturalmente isso influenciou o meu trabalho em  Star Wars ;Foquei-me nos alienígenas e criaturas do universo de Star Wars. Já trabalhei no jogo de cartas da Fantasy Flight, RPG, miniaturas, e o próximo jogo de tabuleiro, Assalto Imperial. Enquanto eu não tenho trabalhado em todos os projetos FFG,o meu trabalho pode ser visto na maioria dos jogos. Mais recentemente, tive a minha estreia de variante do cartão do Yoda no campeonato nacional para o jogo de cartas Star Wars na Gen Con em Indianápolis. É a minha peça favorita até agora e a que teve maior exposição. O Yoda tem sido o meu único personagem principal do filme, a maioria do meu trabalho envolve novas representações de alienígenas e criaturas a partir do Universo de Star Wars. Eu tive a oportunidade de projetar e ilustrar uma nova criatura, o Daran'Enok, para o livro de origens de Age of Rebellion. 

SWCP: Foi designer de maquilhagem especial na série televisiva `Firefly´.O que faz exactamente um artista como você nesta área?
C.B: Trabalhei cerca de quatro anos em Los Angeles na indústria do cinema e televisão. Foi aqui que comecei a minha carreira como artista e onde comecei a aprender as habilidades que tenho desenvolvido enquanto trabalhava na indústria dos jogos. Enquanto trabalhava em LA tive a oportunidade de trabalhar em Buffy a caçadora de vampiros, Angel e Firefly... Bem como em muitos filmes de terror e de monstros, vários programa de televisão, vídeos musicais e comerciais. Anteriormente, eu era um designer conceptual e parte do departamento de arte dos efeitos especiais de maquilhagem. Tivemos de projetar e ilustrar as maquilhagens, monstros, criaturas, e os efeitos que eram necessários sobre os projectos em que trabalhámos. Projetei muitos dos monstros em Buffy e Angel nas temporadas posteriores. As minhas funções na oficina estenderam-se à fabricação de moldes, pintura e muito mais. Tive de ser conhecedor em tantas coisas quanto possível para ser capaz de produzir o volume de trabalho necessário em programas como Buffy, Angel e Firefly. Para Firefly,a minha maior contribuição foi supervisionar a construção da estátua do Jayne Cobb para o episódio, Jaynestown. As mãos da estátua de Jayne são as minhas mãos, não tínhamos em stock punhos com o tamanho suficiente para trabalhar nessa estátua. Os moldes foram feitos das minhas mãos e então expulsos por uma espuma rígida e anexados à estátua. Tive muitas recordações divertidas a trabalhar em Los Angeles, mas as minhas pinturas e desenhos que estou a fazer agora na indústria dos jogos são muito mais gratificantes. 

SWCP: Tem participado em convenções como a Gen Con.Que opinião tem acerca deste tipo de eventos?
C.B: Adoro a Gen Con Gen Con, é uma excelente oportunidade de ver amigos e colegas de trabalho que também fazem arte para os jogos ou trabalham para as companhias dos jogos. Com os amigos artistas espalhados em todo o país e no mundo, uma convenção é a única vez em que estamos todos no mesmo lugar. Também é ótimo para me encontrar cara a cara com as pessoas e empresas para quem trabalho e conhecer novos clientes. Claro, é uma grande oportunidade para conhecer os fãs e agradecer à comunidade que compra os jogos e faz tudo é possível. Agora, a minha convenção favorita é a Illuxcon.É muito menor e serve para artistas, colecionadores de arte, e alunos. Tem um atendimento limitado e realmente se concentra sobre a arte e os artistas. É um ótimo momento para rever amigos e outros artistas e conhecer um a um, aqueles que compram e colecionam arte.

SWCP: Desenhar monstros é o seu tema favorito?
C.B: Eu adoro todo o tipo de monstros. Se os monstros têm tentáculos, ainda melhor. Para mim, cada monstro é um auto-retrato. Eu também aproveito a ideia de ser uma metáfora para tópicos mais complicados, para as coisas que as pessoas não gostam de falar. Enquanto no meu trabalho, não exploro geralmente temas complexos com os meus monstros, focando-me apenas na forma, sentimentos, e o impacto emocional de ver os meus monstros. Gosto de fazer os monstros que estão fisicamente juntos incorretamente, mas que são ainda assim, visualmente atraentes.
SWCP: Tem algum projecto em curso ou para o futuro relacionado com Star Wars? 

C.B: Estou constantemente a trabalhar em novos trabalhos de Star Wars,quer para a Fantasy Flight Games ou para mim. Só esta semana, fiz uma nova pintura a Fantasy Flight Games. Enquanto eles continuarem a fazer novos projetos de Star Wars,provavelmente estarei fazendo trabalho para eles.
SWCP: Que mensagem quer enviar aos fãs da sua arte?
C.B: Espero que o meu trabalho inspire os jogadores e adicione as imagens à sua cabeça enquanto jogam. Espero que o meu trabalho seja o que os fãs de Star Wars esperam gostar da arte de Star Wars. Agradeço as amáveis palavras que ouvi de pessoas em todo o mundo sobre o meu trabalho de Star Wars e que tenho algumas peças realmente emocionantes para breve!


 

ENGLISH VERSION:

Christopher Burdett is a freelance illustrator and concept designer who have worked for several companies related to games, books, animation, films and television series.  
SWCP: Tell us about your work on Star Wars games for Fantasy Flight Games.
C.B: I specialize in monsters and creatures in all my work so naturally when it comes to my Star Wars work I focus on the aliens and creatures of the Star Wars universe. I have worked on the Fantasy Flight card game, RPGs, miniatures, and the upcoming board game, Imperial Assault. While I have not worked on all of the FFG projects, my work can be seen in most of the games. I most recently had my Yoda variant card premiere at the National  

Championship for the Star Wars Card Game at Gen Con in Indianapolis. It is my favorite piece so far and the piece that has had the most exposure. Yoda has been my only film based main character; most of my work involves new depictions of aliens and creatures from the Star Wars universe. I did have the opportunity to design and illustrate a brand new creature, the Daran'Enok, for the Age of Rebellion source book, Onslaught on Arda 1.
SWCP: You were special makeup designer in the TV show `Firefly’. What really does an artist like you in this area?
C.B: I worked for about 4 years in Los Angeles in the film and television industry. This is where I began my career as an artist and where I began learning the skills that I have developed while working in the gaming industry. While working in LA I had the opportunity to work on Buffy the Vampire Slayer, Angel, and Firefly… as well as many of horror and monsters movies, various television show, music videos, and commercials. Primarily I was a concept designer and part of the art department at the special makeup effects shop that I worked for. We had to design and illustrate the makeups, monsters, creatures, and effects that were needed on the projects we worked on. I designed many of the monsters on Buffy and Angel in their later seasons. My duties at the shop extended to mold making, fabrication, painting, and much more. We had to be knowledgeable at as many things as possible to be able to produce the volume of work needed on shows like Buffy, Angel, and Firefly. For Firefly, my biggest contribution was to oversee the construction of the Jayne Cobb statue for the episode, Jaynestown. The hands of the Jayne statue are my hands, we didn't have any clichéd fists the size to work on the statue and mine would work. Molds were made of my hands and then cast out of a rigid foam and attached to the statue. I have a lot of fun memories from working in Los Angeles, but my paintings and drawings I am doing now for the game industry are a lot more rewarding. 

SWCP: You have participated in several conventions such as Gen Con.What´s your opinion about this kind of events?
C.B: I love Gen Con. Gen Con is a great chance to see friends and coworkers that also make art for the games or work for the game companies. With art friends spread across the country and world, a convention is the one time we are all in the same place. It is also great to meet face to face with the people and companies I work for, and to meet new perspective clients. Of course, it is a great chance to meet fans and to give back to the community that buys the games and makes this all possible. Right now, my favorite convention is Illuxcon. Illuxcon is a lot smaller and caters to artists, art collectors, and students. It has a limited attendance and really focuses on the art and the artists. It is a great time to see friends and other artists and to meet one to one with those that buy art and collect art.
SWCP: Drawing monsters, is your favorite theme? 

C.B: I love any and all monsters. If the monsters have tentacles, even better. For me, every monster is a self portrait. I also enjoy the idea of the monster being a metaphor for more complicated topics, for things people don't like to talk about. While in my own work I do not generally explore complex topics with my monsters, I do focus on the form, shape, feeling, and emotional impact of seeing my monsters. I like to make monsters that are physically put together incorrectly, but are still visually appealing.
SWCP: Do you have any ongoing project or for the future,related to Star Wars?
C.B: I am constantly working on new Star Wars work, either for Fantasy Flight Games or for myself. Just this week I turned in a new painting to Fantasy Flight Games. As long as they are making new Star Wars projects I will most likely be making work for them. 

SWCP: What message would you like to send for the fans of your work?
C.B: I hope that my work inspires the players and adds to the imagery their head while playing the games. I hope my work lives up to what Star Wars fans expect from Star Wars art they enjoy. I appreciate all the kind words I have heard from people all over the world about my Star Wars work and that I have some really exciting pieces coming soon!


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